Estocolmo.- En este otoño se puede conocer a un ícono olvidado del arte sueco- el maestro del siglo XVIII, Alexander Roslin-. Su muestra  en el Nationalmuseum estará abierta desde el 13 de enero de 2008.
El conocimiento acerca de Alexander Roslin es, aún para muchos suecos, relativamente poco. El pintor se transformó en el más exitoso artista de esa nacionalidad en el extrajero.
Uno de los objetivos es, entonces, despertar en sus connacionales, los alcances de su obra dentro del amplio contexto del arte europeo.
Roslin fue, en el siglo XVIII, pintor de retratos, cuya carrera, en Estocolmo y las grandes metrópolis culturales: París, San Petesburgo y Bayreuth, no fue, para nada, escasa de éxito. Durante la segunda mitad del siglo, tener un retrato pintado por Roslin fue de elevado prestigio social. Sus pinturas se focalizaban en lo superficial, como era habitual en la elitista cultura del siglo XVIII, privilegiando la extravagancia, el lujo y el consumo, de alguna manera reminiscente de la alta sociedad de nuestros días.
Las tres salas de exhibición estarán pobladas por más de 100 retratos pintados por Roslin durante varios períodos de su vida.  El escenariio ha sido diseñado para sugerir el ambiente en el cual vivió y trabajó Roslin.
Los visitantes podrán seguir la trayectoria del artista desde Skåne en Suecia hasta Italia y luego en París, con viajes periódicos a Estocolmo y San Petesburgo. Gracias a su talento artístico, su extensa red de contactos con las personas adecuadas y su infalible sentido del ritmo, Roslin fue capaz de moverse metódicamente, desarrollando su arte y sus negocios. Cuando sintió que no tenía más que aprender de su maestro sueco Georg Engelhard Schröder, miró hacia Europa, siendo París su objetivo principal. Después de algunos años en Italia, arribó a París donde luego de 18 meses, fue admitido en la Academia de Arte. 
Roslin tuvo un gran suceso entre los miembros de la sociedad francesa y, a su muerte en 1793, fue el artista de más bienestar en París.
La elite europea deseaba, sobretodo, distanciarse del resto de la sociedad, estaba obsesionada con los ideales de la belleza y el consumo de  productos de lujo. Roslin utilizó sus destacadas habilidades en la pintura para retratar el extravagante estilo de vida de sus patrones y no vacilaba en complacer sus deseos. Una característica de sus trabajos es su habilidad para reproducir, casi fotográficamente, la ropa, accesorios y la empolvada humanidad de sus retratados.
Ropa y escenarios eran infalibles guías del status, riqueza y ocupación de sus patrones.



Alexander Roslin, Doble Retrato (arquitecto Jean Rodolph Perronet y su esposa), 1759. Gothenburg Museum of Art. Foto: Ebbe Carlsson/Göteborgs Konstmuseum.


La Dama con el Velo, es la obra más familiar en el Nationalmuseum. Sin embargo, la dama, con su sonrisa mística, no es miembro de la realeza ni de la sociedad, es la esposa de Roslin, la artista Marie-Suzanne Giroust. Un ejemplo de su trabajo también es exhibido en la muestra.

Alexander Roslin nació en Malmö el 15 de julio de 1718, murió en París, el 5 de julio de 1793. Principalmente trabajó en París, Estocolmo y San Petesburgo. Se casó con la artista Marie-Suzanne Giroust, retratada en la Dama con el Velo, con quién tuvo 3 hijos y 3 hijas. fue conocido como Roslin el Sueco y, luego de 1772, cuando fue honrado con la Real Orden de Vasa como Roslin el Caballero.

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